GIOVEDÌ
2 LUGLIO 2026
Palazzo Caetani – Sala Zuccari, Cisterna di Latina
ore 19:00
ANTEPRIMA 62° FESTIVAL PONTINO
IN MEMORIA DI SARA
Filippo Tenisci, pianoforte
Franz Joseph Haydn, Sonata N. 55 Hob. XVI/41
Ludwig Van Beethoven, Bagatelle Op.126
—
Richard Wagner/Franz Liszt
Isolden’s Liebestod (Tristan und Isolde), S.447
Ouverture dal Tannhäuser, S.442
Ingresso gratuito con raccolta fondi a favore della Associazione Oltre i Confini Odv
VENERDÌ
3 LUGLIO 2026
Castello Caetani, Sermoneta
ore 21:00
GLI OTTONI DI PETRASSI
TUBILUSTRIUM ENSEMBLE & FILARMONICA SABINA “FORONOVANA”
Andrea Di Mario, Flavio Simonetti, Gabriele Annibali, Nicolò Gatti, Massimiliano Malizia, trombe
Luigi Ginesti, Luca Agus, Riccardo Nanni, Enzo Franchini, corni
Flavio Placidi, Eugenio Renzetti, Massimiliano Costanzi, Antonello Mazzucco, tromboni
Davide Borgonovi, tuba
Pietro Pompei, timpani
Marcello Panni, direttore
Presentazione: Francesco Antonioni
Goffredo Petrassi
Fanfara (1944) per tre trombe
Musica di ottoni (1963) per ottoni e timpani
Ottetto di ottoni (1968) per 4 trombe e 4 tromboni
Inno (1984) per 12 ottoni
SABATO
4 LUGLIO 2026
Castello Caetani, Sermoneta
ore 21:00
L’ARTE DEL DUO
Davide Alogna, violino
Enrico Pace, pianoforte
Wolfgang Amadeus Mozart, Sonata in Mi minore K 304 per pianoforte e violino
Ermanno Wolf-Ferrari, Sonata per violino e pianoforte n. 1 op. 1
Ottorino Respighi, Tre pezzi per violino e pianoforte op.61
César Franck, Sonata in La maggiore
DOMENICA
5 LUGLIO 2026
Infermeria di Fossanova, Priverno
ore 19:30
OPERA E CINEMA
QUINTETTO DI FIATI DELL’ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA
Andrea Oliva, flauto
Francesco Di Rosa, oboe
Calogero Palermo, clarinetto
Alessio Bernardi, corno
Andrea Zucco, fagotto
Giulio Briccialdi, Fantasia su “Il Barbiere di Siviglia” di Rossini
Gershwin/B.Holcombe, Suite da “Porgy and Bess”
Ezio Bosso, Quo Vadis Baby Suite
Ennio Morricone, The Mission – C’era una volta in America
Nino Rota, Il Padrino – Amarcord
MERCOLEDÌ
8 LUGLIO 2026
Circolo Cittadino Sante Palumbo, Latina
ore 21:00
TRIO RINALDO
Premio Farulli nell’ambito del Premio Abbiati 2025
Leonardo Ricci, violino
Rebecca Ciogli, violoncello
Lorenzo Rossi, pianoforte
Gabriel Fauré, Trio in Re minore op. 120 (1923)
Tōru Takemitsu, Between Tides (1993)
Maurice Ravel, Trio in La minore op. 67 (1914)
GIOVEDÌ
9 LUGLIO 2026
Castello Caetani, Sermoneta
ore 21:00
INCONTRI INTERNAZIONALI DI MUSICA CONTEMPORANEA
Maria Grazia Bellocchio e Emanuela Piemonti, pianoforte
Doppio Ritratto: Kurtág – Solbiati
Alessandro Solbiati, Fête (2007) per pianoforte
J.S. Bach-G. Kurtág, Allein Gott in der Höh’ sei Ehr per pianoforte a 4 mani
Alessandro Solbiati, Tre Interludi (2000-2006)
Alessandro Solbiati, Sonata terza (2022)
J.S. Bach-G. Kurtág, Aus tiefer Not schrei ich zu dir per pianoforte a 4 mani
Alessandro Solbiati, Sonata seconda (2005)
J.S. Bach-G. Kurtág, O Lamm Gottes, unschuldig per pianoforte a 4 mani
Alessandro Solbiati, Like as the waves (1981) per pianoforte a 4 mani
J.S. Bach-G. Kurtág, Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit (“Actus Tragicus”) per pianoforte a 4 mani
VENERDÌ
10 LUGLIO 2026
Castello Caetani, Sermoneta
ore 21:00
INCONTRI INTERNAZIONALI DI MUSICA CONTEMPORANEA
QUARTETTO MAURICE
Georgia Privitera, violino
Laura Bertolino, violino
Francesco Vernero, viola
Aline Privitera, violoncello
Beat Furrer, Streichquartett Nr. 1 (1984) per quartetto d’archi (21’)
Edoardo Dadone, Phané (esercizio da Francesco Corbetta) (2026) per quartetto d’archi (6’) *
Helmut Lachenmann, III. Streichquartett “Grido” (2001) per quartetto d’archi (28’)
* Prima esecuzione assoluta
SABATO
11 LUGLIO 2026
Castello Caetani, Sermoneta
ore 21:00
INCONTRI INTERNAZIONALI DI MUSICA CONTEMPORANEA
QUARTETTO MAURICE
Georgia Privitera, violino
Laura Bertolino, violino
Francesco Vernero, viola
Aline Privitera, violoncello
Ivan Fedele, Timelines (2025) Sesto Quartetto per archi – Second Book (7’) *
Marco Stroppa, Un segno nello spazio (1992) per quartetto d’archi (15’)
Jean-Luc Hervé, Quatuor à cordes (2018) per quartetto d’archi (11’) **
Marco Sau, Sei figure in cerca di forma (2026) per quartetto d’archi (5’) *
Ivan Fedele, Timelines (2025) Sesto Quartetto per archi – Third Book (7’) *
* Prima esecuzione assoluta
** Prima esecuzione italiana
DOMENICA
12 LUGLIO 2026
Infermeria di Fossanova, Priverno
ore 19:30
Riccardo Cellacchi, flauto
(vincitore 1° Premio Kobe International Flute Competition 2025)
Francesco Granata, pianoforte
Gabriel Fauré Fantaisie, Op. 79
Carl Reinecke, Sonata “Undine”, Op. 167
Henri Dutilleux, Sonatine
Philippe Gaubert, Sonatina “Quasi Fantasia”
Paul Taffanel, Fantaisie sur “Le Freischütz”
— CONCERTO RIMANDATO —
LUNEDÌ
13 LUGLIO 2026
Castello Caetani, Sermoneta
ore 21:00
Maria Grazia Bellocchio, pianoforte
Maria Eleonora Caminada, soprano
Corrado Rojac, fisarmonica
Workshop di Composizione nell’ambito degli Incontri di Musica Contemporanea
(a cura di Alessandro Solbiati)
Prime esecuzioni dei compositori:
Riccardo Alvetreti, Donato Attanasio, Francesco Latorraca, Angelo Lehay, Davide Leo, Maria Iolanda Masciovecchio, Salvatore Palmieri, Thomas Pennisi, Gabriele Pingue, Emanuele Pino, Francesca Podda, Vincenzo Russo, Christian Tartaglia
MARTEDÌ
14 LUGLIO 2026
Castello Caetani, Sermoneta
ore 21:00
QUARTETTO LYSKAMM
Cecilia Ziano, violino
Clara Franziska Schötensack, violino
Francesca Piccioni, viola
Giorgio Casati, violoncello
Franz Schubert, Quartetto per archi n. 9 in Sol minore, D173
J.S. Bach/A. Solbiati, Fuga a tre soggetti da “Die Kunst der Fuge”, da “Linee”
Franz Schubert, Quartetto per archi n. 13 in La minore (“Rosamunde”) D.804, op. 29 n.1
MECOLEDÌ
15 LUGLIO 2026
Chiostro dell’Abbazia di Valvisciolo
ore 21:00
QUARTETTO LYSKAMM
Cecilia Ziano, violino
Clara Franziska Schötensack, violino
Francesca Piccioni, viola
Giorgio Casati, violoncello
Anton Webern, Sei Bagatelle per quartetto d’archi, op. 9
Franz Schubert, Quartetto per archi n. 14 in re minore, D. 810 “Der Tod und das Mädchen” (La morte e la fanciulla)
GIOVEDÌ
16 LUGLIO 2026
Chiesa di San Michele Arcangelo, Sermoneta
ore 21:00
Ivos Margoni, violino
Nicola Possenti, pianoforte
In memoria di Maria Teresa Cerocchi
Leoš Janáček, Sonata n. 3 per violino e pianoforte, VII/7
Ludwig van Beethoven, Sonata in La maggiore n. 9 op. 47 “a Kreutzer”
Claude Debussy, Sonata in Sol minore L. 148
DOMENICA
19 LUGLIO 2026
Infermeria di Fossanova, Priverno
ore 19:30
OMAGGIO ALLA LIRICA ITALIANA
JAZZPHONY SEXTET
Sabrina Consoli, flauto
Giovanna Maggio, violino
Pietro Lopopolo, viola
Giovanni Giugliano, contrabasso
Pasquale Bardaro, vibrafono
Vincenzo Bardaro, batteria
Love me Now
Brown’s Dance (ispirato dalla “Danza dei piccoli schiavi mori” da Aida di G. Verdi)
Cheers (ispirato da “Libiam” dalla Traviata di G. Verdi)
The Bright Stars (ispirato da “E lucevan le stelle” da Tosca di G. Puccini)
Come on let’s go (ispirato da “Intermezzo” da Manon Lescaut di G. Puccini)
My Name (ispirato da “Mi chiamano Mimì?’” dalla Bohème di G. Puccini)
Woman (ispirato da “La donna è mobile” dal Rigoletto di G. Verdi)
Rossiniana (ispirato da “La calunnia” da Il Barbiere di Siviglia e dalla “Cavatina” dalla Cenerentola di G. Rossini
MARTEDÌ
21 LUGLIO 2026
Castello Caetani, Sermoneta
ore 21:00
ENSEMBLE DI ARPE DEL CONSERVATORIO STATALE DI MUSICA “O. RESPIGHI” LATINA e FONDI
Lucia Bova, docente
Michela Barlone, Giada Gagliardi, Emma Iacomini, Sophia Celeste Pansini, Maria Francesca Romeo, Agata Ottone, Alice Togna, Susanna Turchi, arpe
In affettuoso ricordo di Ursula Holliger
Alfredo Rolando Ortiz, Danza de Luzma – Habanera Gris – Cumbia Deliciosa – Llano
Anonimo, Caribbean Medley
Yvon Ricoal, Cueca
Astor Piazzolla, Libertango
Cindy Horstman, Wade in the Water
Tamsin Dearnley, Walking a Poodle in Yoyogi Park
Deborah Henson-Conant, New Blues – Baroque Flamenco
MERCOLEDÌ
22 LUGLIO 2026
Circolo Cittadino Sante Palumbo, Latina
ore 21:00
DARIO ROGATO SEXTET
Nicola Tariello, tromba
Nicola Concettini, sax tenore
Davide Di Pasquale, trombone
Dario Rogato, pianoforte
Flavio Cangialosi, contrabbasso
Cesare Mangiocavallo, batteria
Charles Mingus, Nostalgia in Times Square
Hank Mobley, No Room for Squares
Wayne Shorter, Armageddon
Cedar Walton, Bolivia
Lee Morgan, Cornbread
Stevie Wonder, Too High
Charles Mingus, Goodbye Pork Pie Hat
Dario Rogato, Blues for Cedar
VENERDÌ
24 LUGLIO 2026
Infermeria di Fossanova, Priverno
ore 21:00
SUONA CON I MAESTRI
Marco Rizzi, violino
Giovanni Gnocchi, violoncello
Andrea Lucchesini, pianoforte
Ludwig van Beethoven, 12 Variazioni per violoncello e pianoforte sul tema “Ein Mädchen oder Weibchen” op.66
Ludwig van Beethoven, Sonata per violino e pianoforte n. 5 in Fa maggiore, op. 24 “La Primavera”
Franz Schubert, Trio in mi bemolle maggiore op. 100 D. 929
SABATO
25 LUGLIO 2026
Chiostro dell’Abbazia di Valvisciolo
ore 21:00
TRIO SYNCORDIA
Alessandra Aitini, flauto
Francesco Scarpetti, viola
Federica Mancini, arpa
Claude Debussy, Suite Bergamasque (dall’originale per pianoforte – arr. J.M. Damase)
Arnold Bax, Trio Élégiaque
Giorgio Federico Ghedini, Concertato per flauto, viola e arpa
Claude Debussy, Sonata per flauto, viola e arpa
DOMENICA
26 LUGLIO 2026
Castello Caetani, Sermoneta
ore 21:00
SUONA CON I MAESTRI
Marco Rizzi, violino
Giovanni Gnocchi, violoncello
Andrea Lucchesini, pianoforte
Con la partecipazione di sei musicisti selezionati
Ludwig van Beethoven, Trio n.1 in Mi bemolle maggiore op. 1
Bedřich Smetana, Trio in Sol minore op. 15
Robert Schumann, Trio n.1 in Re minore op. 63
*Nei giorni 3 e 10 luglio è programmata una visita gratuita del borgo in orario preserale per i partecipanti ai concerti del Festival Pontino, a cura della Associazione Meraviglia APS, tel. 324 881 1981
**Per i Concerti a Fossanova, previa prenotazione, è possibile l’organizzazione di un servizio navetta.
L’Associazione Meraviglia è disponibile a organizzare visite guide nel borgo, previa prenotazione in coincidenza delle date dei concerti a Fossanova.
I luoghi dei concerti dei giovani artisti dal mondo saranno comunicati a breve.
60° edizione
CALENDARIO
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Previste riduzioni per i possessori di Youth Card e per gli iscritti al Touring Club Italiano
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Per poter assistere ai concerti del Festival Pontino è consigliabile prenotarsi
via WhatsApp al 329 7540544 oppure via email a biglietteria@campusmusica.it
Possibilità di pacchetti promozionali
Il Festival Pontino
Nel 1963 Lelia Caetani e il marito Hubert Howard nell’intento di onorare la memoria di Roffredo Caetani, musicista, danno vita nel Castello medioevale di Sermoneta al Festival Pontino di musica da camera invitando e ospitando giovani musicisti provenienti da tutto il mondo.
Presto l’Amministrazione Provinciale comprende l’importanza del progetto e avvia una collaborazione con casa Caetani, realizzando concerti di grande qualità artistica in sedi di particolare pregio. Tra il 1964 e il 1970 al ciclo di concerti si accompagnano anche corsi di perfezionamento, aperti a borsisti provenienti da Paesi europei ed extraeuropei, oltre che dall’Italia. La Provincia di Latina si assume la responsabilità organizzativa dell’iniziativa e ne diventa primo e unico sovventore pubblico. In ragione di questa prerogativa, sul finire degli anni Sessanta decide di trasferire il Festival dal castello di Sermoneta in quello di San Martino, dimora storica situata nel Comune di Priverno all’interno della tenuta posta tra la Valle del fiume Amaseno e il borgo di Fossanova.
Nel 1972, dopo una “crisi di crescita” del Festival, la Provincia ne affida la gestione al Campus Internazionale di Musica, da poco costituito che, accogliendo lo spirito dei fondatori, riconduce il Festival nella sede originaria nella quale, a partire dal 1975, lo realizzerà senza soluzione di continuità, allargandolo cionondimeno anche ad altri centri della provincia.
Le scelte artistiche e la bellezza dei luoghi attirano al Festival Pontino artisti prestigiosi come Bruno Canino, Gaspar Cassadò, Aldo Ciccolini, Bruno Giuranna, Heinz Holliger, Wilhelm Kempff, Gyorgy Kurtag, Alberto Lysy, Nikita Magaloff, Andrè Navarra, Charles Rosen, Vladimir Spivakov, Uto Ughi, Sandor Vegh, Franco Petracchi, Rocco Filippini, Elisso Virsaladze, Andras Schiff.
Dal 1977 il Campus apre il Festival alla contemporaneità, avviando gli Incontri Internazionali di Musica Contemporanea. Presieduti da Goffredo Petrassi (dal 1977 al 2003) e poi da Luis de Pablo (dal 2010 al 2021), essi rappresentano occasioni di incontro per compositori, musicologi e studiosi di ogni parte del
Il Festival Pontino
Nel 1963 Lelia Caetani e il marito Hubert Howard nell’intento di onorare la memoria di Roffredo Caetani, musicista, danno vita nel Castello medioevale di Sermoneta al Festival Pontino di musica da camera invitando e ospitando giovani musicisti provenienti da tutto il mondo.
Presto l’Amministrazione Provinciale comprende l’importanza del progetto e avvia una collaborazione con casa Caetani, realizzando concerti di grande qualità artistica in sedi di particolare pregio. Tra il 1964 e il 1970 al ciclo di concerti si accompagnano anche corsi di perfezionamento, aperti a borsisti provenienti da Paesi europei ed extraeuropei, oltre che dall’Italia. La Provincia di Latina si assume la responsabilità organizzativa dell’iniziativa e ne diventa primo e unico sovventore pubblico. In ragione di questa prerogativa, sul finire degli anni Sessanta decide di trasferire il Festival dal castello di Sermoneta in quello di San Martino, dimora storica situata nel Comune di Priverno all’interno della tenuta posta tra la Valle del fiume Amaseno e il borgo di Fossanova.
Nel 1972, dopo una “crisi di crescita” del Festival, la Provincia ne affida la gestione al Campus Internazionale di Musica, da poco costituito che, accogliendo lo spirito dei fondatori, riconduce il Festival nella sede originaria nella quale, a partire dal 1975, lo realizzerà senza soluzione di continuità, allargandolo cionondimeno anche ad altri centri della provincia.
Le scelte artistiche e la bellezza dei luoghi attirano al Festival Pontino artisti prestigiosi come Bruno Canino, Gaspar Cassadò, Aldo Ciccolini, Bruno Giuranna, Heinz Holliger, Wilhelm Kempff, Gyorgy Kurtag, Alberto Lysy, Nikita Magaloff, Andrè Navarra, Charles Rosen, Vladimir Spivakov, Uto Ughi, Sandor Vegh, Franco Petracchi, Rocco Filippini, Elisso Virsaladze, Andras Schiff.
Dal 1977 il Campus apre il Festival alla contemporaneità, avviando gli Incontri Internazionali di Musica Contemporanea. Presieduti da Goffredo Petrassi (dal 1977 al 2003) e poi da Luis de Pablo (dal 2010 al 2021), essi rappresentano occasioni di incontro per compositori, musicologi e studiosi di ogni parte del mondo che confrontano le proprie esperienze e dibattono i temi musicali più importanti ed attuali. Nel 2010 Mario Messinis definisce gli Incontri “un festival di musica contemporanea di eccellenza, che ha sollecitato la nuova creatività in maniera imponente”. Vengono scritte per l’occasione composizioni eseguite in prima mondiale. L’archivio storico del Campus conta circa 320 prime esecuzioni (trasmesse in diretta o in differita dai RAITRE). In questo contesto sono realizzati omaggi ad alcuni dei più illustri compositori italiani (Petrassi, Berio, Clementi, Pennisi), e stranieri (Lutoslawski, Carter, de Pablo) ai quali aderiscono e partecipano autorevoli personaggi della cultura mondiale.
Oggi il Festival Pontino è una delle iniziative più vitali di quest’area del Lazio a sud di Roma, animata per un intero mese con concerti, corsi, workshop, seminari, tavole rotonde. Ciò che la identifica, oltre al territorio in cui si svolge, è l’impronta del suo animatore più appassionato, Riccardo Cerocchi, che per circa quarant’anni con il contributo di autorevoli consulenti e della moglie Maria Teresa Censi, ha ideato e realizzato un festival aperto, attento alle innovazioni e alla contemporaneità.
Nel 1963 Lelia Caetani e il marito Hubert Howard nell’intento di onorare la memoria di Roffredo Caetani, musicista, danno vita nel Castello medioevale di Sermoneta al Festival Pontino di musica da camera invitando e ospitando giovani musicisti provenienti da tutto il mondo.
Presto l’Amministrazione Provinciale comprende l’importanza del progetto e avvia una collaborazione con casa Caetani, realizzando concerti di grande qualità artistica in sedi di particolare pregio. Tra il 1964 e il 1970 al ciclo di concerti si accompagnano anche corsi di perfezionamento, aperti a borsisti provenienti da Paesi europei ed extraeuropei, oltre che dall’Italia. La Provincia di Latina si assume la responsabilità organizzativa dell’iniziativa e ne diventa primo e unico sovventore pubblico. In ragione di questa prerogativa, sul finire degli anni Sessanta decide di trasferire il Festival dal castello di Sermoneta in quello di San Martino, dimora storica situata nel Comune di Priverno all’interno della tenuta posta tra la Valle del fiume Amaseno e il borgo di Fossanova.
Nel 1972, dopo una “crisi di crescita” del Festival, la Provincia ne affida la gestione al Campus Internazionale di Musica, da poco costituito che, accogliendo lo spirito dei fondatori, riconduce il Festival nella sede originaria nella quale, a partire dal 1975, lo realizzerà senza soluzione di continuità, allargandolo cionondimeno anche ad altri centri della provincia.
Le scelte artistiche e la bellezza dei luoghi attirano al Festival Pontino artisti prestigiosi come Bruno Canino, Gaspar Cassadò, Aldo Ciccolini, Bruno Giuranna, Heinz Holliger, Wilhelm Kempff, Gyorgy Kurtag, Alberto Lysy, Nikita Magaloff, Andrè Navarra, Charles Rosen, Vladimir Spivakov, Uto Ughi, Sandor Vegh, Franco Petracchi, Rocco Filippini, Elisso Virsaladze, Andras Schiff.
Dal 1977 il Campus apre il Festival alla contemporaneità, avviando gli Incontri Internazionali di Musica Contemporanea. Presieduti da Goffredo Petrassi (dal 1977 al 2003) e poi da Luis de Pablo (dal 2010 al 2021), essi rappresentano occasioni di incontro per compositori, musicologi e studiosi di ogni parte del mondo che confrontano le proprie esperienze e dibattono i temi musicali più importanti ed attuali. Nel 2010 Mario Messinis definisce gli Incontri “un festival di musica contemporanea di eccellenza, che ha sollecitato la nuova creatività in maniera imponente”. Vengono scritte per l’occasione composizioni eseguite in prima mondiale. L’archivio storico del Campus conta circa 320 prime esecuzioni (trasmesse in diretta o in differita dai RAITRE). In questo contesto sono realizzati omaggi ad alcuni dei più illustri compositori italiani (Petrassi, Berio, Clementi, Pennisi), e stranieri (Lutoslawski, Carter, de Pablo) ai quali aderiscono e partecipano autorevoli personaggi della cultura mondiale.
Oggi il Festival Pontino è una delle iniziative più vitali di quest’area del Lazio a sud di Roma, animata per un intero mese con concerti, corsi, workshop, seminari, tavole rotonde. Ciò che la identifica, oltre al territorio in cui si svolge, è l’impronta del suo animatore più appassionato, Riccardo Cerocchi, che per circa quarant’anni con il contributo di autorevoli consulenti e della moglie Maria Teresa Censi, ha ideato e realizzato un festival aperto, attento alle innovazioni e alla contemporaneità.
ARTE E STORIA
Le scelte artistiche e la storicità dei luoghi hanno attratto al Festival Pontino alcuni degli artisti più importanti del Novecento.
ARTE E STORIA
Le scelte artistiche e la storicità dei luoghi hanno attratto al Festival Pontino alcuni degli artisti più importanti del Novecento.
mondo che confrontano le proprie esperienze e dibattono i temi musicali più importanti ed attuali. Nel 2010 Mario Messinis definisce gli Incontri “un festival di musica contemporanea di eccellenza, che ha sollecitato la nuova creatività in maniera imponente”. Vengono scritte per l’occasione composizioni eseguite in prima mondiale. L’archivio storico del Campus conta circa 320 prime esecuzioni (trasmesse in diretta o in differita dai RAITRE). In questo contesto sono realizzati omaggi ad alcuni dei più illustri compositori italiani (Petrassi, Berio, Clementi, Pennisi), e stranieri (Lutoslawski, Carter, de Pablo) ai quali aderiscono e partecipano autorevoli personaggi della cultura mondiale.
Oggi il Festival Pontino è una delle iniziative più vitali di quest’area del Lazio a sud di Roma, animata per un intero mese con concerti, corsi, workshop, seminari, tavole rotonde. Ciò che la identifica, oltre al territorio in cui si svolge, è l’impronta del suo animatore più appassionato, Riccardo Cerocchi, che per circa quarant’anni con il contributo di autorevoli consulenti e della moglie Maria Teresa Censi, ha ideato e realizzato un festival aperto, attento alle innovazioni e alla contemporaneità.
