Programma:

Penny Lane

Michelle

Blackbird

Let It be/All my loving/Obladi oblada

Yesterday/ Yellow submarine

Norvegian Wood/Eleanor rigby/Day tripper

Come together/Help/Get back

Hey Jude

All you need is love/She loves you/Ticket to ride

Here comes the sun

The fool on the Hill/Something

A hard day’s night/And I love her/Don’t let me down

ABBRASSH
Il desiderio di creare una nuova compagine di strumentisti di ottoni ha origine dal desiderio e dalla lunga amicizia che intercorre tra i due musicisti Andrea Antonelli e Vincenzo Parente che, insieme ad altri validissimi colleghi, nel 2016 danno origine all’attuale gruppo di fiati ABBRASSH formato da 3 corni, 3 trombe, 3 tromboni, 1 tuba e 2 percussioni. Da allora, riescono ad affermarsi nel panorama musicale per qualità di suono, affiatamento e per l’originalità dei brani proposti portandoli ad avere prestigiose collaborazioni con istituzioni quali l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI di Torino, il Teatro San Carlo di Napoli, il Teatro dell’Opera di Roma, il Maggio Musicale Fiorentino, il Teatro alla Scala di Milano, l’Orchestra Haydn di Bolzano, I Pomeriggi Musicali di Milano, Orchestra Sinfonica di Sanremo, il Teatro Massimo di Palermo, etc.
La spiccata versatilità degli ABBRASSH e l’alto livello tecnico strumentale, da a loro la possibilità di spaziare la musica a largo raggio, quindi dal periodo Barocco all’Operistico, a quello Jazzistico, senza trascurare la musica Pop, il Blues o le più famose colonne sonore dei film. Hanno partecipato ad importanti Festival e Stagioni Concertistiche quali il Narnia Festival di Narni, il Festival Musica su Roma e il Rieti Sport Festival inaugurato da loro e trasmesso in diretta da SKY TV, Musica Riva Festival di Riva del Garda. Queste partecipazioni hanno ottenuto importanti apprezzamenti da parte della critica. Hanno collaborato con artisti di fama internazionale quali Andrea Tofanelli, Roberto Miele, Giovanni Hoffer, Cristiana Pegoraro, etc. Questa poliedricità permette loro di diventare una realtà unica nel panorama musicale nazionale ed internazionale.

Andrea Tofanelli
Diplomato nel 1987 al Conservatorio di Lucca col massimo dei voti con lode, perfezionando gli studi classici con Armando Ghitalla (Boston Symphony Orchestra) e approfondendo gli studi jazz con O. Valdambrini e S. Fanni, (trombe soliste delle orchestre tv RAI). Nel campo del Jazz si è esibito con artisti come Maynard Ferguson e la sua Big Bop Nouveau Band, Randy Brecker, Claudio Roditi, Peter Erskine, Kenny Wheeler, Tom Harrell, Paul Jeffrey, Dave Liebman, Carmen Bradford, Butch Miles, Eric Marienthal, Frank Foster, Paul Jeffrey, Dave Liebman, Lee Konitz, Steve Swallow, Lew Soloff e Dani Felber solo per citarne alcuni. Si è esibito al “Maynard Ferguson Tribute” ufficiale (2006) a St. Louis e nel 2008 ha ricevuto il Visa O-1 for “Extraordinary Ability in the Arts” dal Governo degli Stati Uniti. È apparso nel film TV “Le ragazze di San Frediano”. In questi ultimi 30 anni si è esibito in circa 100 programmi televisivi su RAI, Mediaset, La7 e Sky, registrando come session man più di 600 dischi (molti dei quali premiati con i dischi d’oro e di platino), colonne sonore (Nastro d’Argento 2021) per il cinema, spot televisivi e video per i più famosi artisti pop e jazz italiani, nei migliori studi di registrazione italiani ed europei. Si è esibito come solista nei più famosi teatri e festival di Italia, Stati Uniti, Giappone, Canada, Australia, Norvegia, Inghilterra, Germania, Svizzera, Lussemburgo, Norvegia, Svezia, Polonia, Malta, Finlandia, Francia, Spagna, Russia, Brasile, Polonia, Croazia, Liechtenstein, Austria, Olanda, Belgio, Scozia, Costa Rica, Messico, Portogallo, Serbia, Romania, Ungheria, Grecia, Egitto e Principato di Monaco, e ha collaborato con artisti italiani come Luciano Pavarotti, Jovanotti (tour 1997), Fiorello, Adriano Celentano, Claudio Baglioni, Gianni Morandi, Renato Zero, Elio e le Storie Tese, Maurizio Crozza, Demo Morselli Big Band, Antonella Ruggiero, Toto Cutugno, YuYu, Irene Grandi, Fausto Leali, Articolo 31, Gino Paoli, Tullio De Piscopo, Francesco Baccini, Ivana Spagna, Andrea Mingardi, Rossana Casale, Demo Morselli Big Band Orchestra, Dirotta su Cuba e molti altri, oltre che artisti internazionali come Gino Vannelli (tours 2012/2016), Paul Anka (tours 2007/2008), George Michael, Gloria Gaynor (dal 2010 al 2010), Joe Cocker, Tom Jones, Burt Bacharach Michael Bublè, Dee Dee Bridgewater, New York Voices, Tony Hadley, Randy Crawford, Matt Bianco, Kid Creole & The Coconuts, The Gibson Brothers, Samantha Fox, Imagination, Patrick Hernandez, Tony Hadley, Paul Young e Petula Clark. Docente di fama internazionale, tiene masterclass in tutto il mondo e ha insegnato in molte università americane (California State University Northridge di Los Angeles, San Diego State University, Riverside City College, Fullerton College, Upland HS, Oklahoma City University, Oklahoma Christian University, Rowan University di Philadelphia, West Chester University, Indiana University of Pennsylvania, University Of Massachussets Amherst, International Trumpet Seminar alla Grand Valley State University, PAHS Band Boosters & Juan de Fuca Foundation for the Arts in Port Angeles), in Giappone (Japan Band Clinic) e in vari paesi europei (Norges Musikkhøgskole-Norvegian Academy of Music, Musique Militaire Grand-Ducale Philarmonie, Musikhochschule di Lubecca, Amburgo, Schramberg e Offenburg, Eisenach-Wartburg, Teror Festival de Trompeta e Festival Internacional de Trompeta de Maspalomas Isole Canarie, CIMVO Curs Internacional de Musica Vila de L’Olleria, Accademie Musicali di Poznań, Lodz e Szczecin, Zespół Szkół Muzycznych nr. 1 di Varsavia, Letnia Akademia-Summer Brass Academy di Opole, Hochschule Luzern Musik, Zurigo, Mennedorf, Ermatingen) e Sudamerica (Costa Rica e Messico). Ha collaborato come prima tromba e solista con la Sinfonieorchester Basel, l’ORT Orchestra Regionale Toscana, l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, l’Orchestra Sinfonica dell’Emilia-Romagna “A. Toscanini”, l’Orchestra Filarmonica del Teatro Regio di Torino, l’EUR Spettacoli, l’Orchestra del Teatro del Giglio di Lucca, l’Orchestra da Camera Fiorentina, La Camerata Strumentale di Prato e l’Orchestra da Camera Lucchese. Andrea è attualmente l’unico trombettista italiano ad insegnare sia musica classica che jazz a livello accademico, Professore di Tromba Classica presso il Conservatorio di Musica “Vecchi-Tonelli” di Modena e Professore di Tromba Jazz presso la Scuola di Musica Fiesole. È artista/clinician internazionale Yamaha dal 2003, membro del Consiglio Direttivo e dell’Advisors Council dell’ITG International Trumpet Guild americano, professore e artista della WBA World & European Brass Association / WBA International Online Academy del M° Otto Sauter. Nel 2023 è entrato a far parte della Recording Academy of Los Angeles, diventando membro votante nella giuria dei Grammy Awards. È stato direttore artistico del Dean Benedetti Jazz Festival (2000-2011) e attualmente della rassegna musicale “Vissi d’Arte Jazz”.